Лучшие атмосферные кладбища в кинофильмах / Skillbox Media

Содержание:

• Пенсильванское кладбище Эванс: история и значимость
• Лондонское кладбище Хайгейт: история и атмосфера загадочного места
• Гробница DB-320: Археологическое наследие Дейр эль-Бахри, Египет
• Покой и память: Кладбище Мадлен в Амьене
• История Смоленского лютеранского кладбища в Санкт-Петербурге
• Кладбище Введенское: историческое наследие Москвы
• Парижское кладбище Пер-Лашез: Историческое наследие и культурное значение
• Катакомбы Парижа
• Характерные черты российских кладбищ

Кладбища стали одним из ключевых символов в фильмах ужасов и триллерах. Суровые надгробия, холодные склепы и заброшенные крематории на протяжении долгого времени использовались в качестве фона для создания атмосферы в кинолентах этого жанра, начиная с эпохи немого кино. Иногда на экране появлялись и настоящие кладбища: как московские, так и парижские, а также памятники древнего Египта.

Накануне праздника Хэллоуина кинокритик Егор Шеремет делится воспоминаниями о самых запоминающихся фильмах, связанных с темой кладбищ — начиная от культового зомби-хоррора и заканчивая мрачной советской драмой времён перестройки. О локациях, где разворачиваются события этих картин, рассказывает исследователь кладбищ Маргарита Николаева.

В данной статье мы обсудим различные кладбища, которые:

• превратились в охраняемые территории для уникальных видов растений и птиц;
• превратились в места для проведения концертов;
• выглядят как густой лесной массив;
• приняли на себя роль последнего пристанища для шести миллионов душ.

Специалист по исследованию дореволюционных кладбищ России, инициатор образовательного проекта whatiscemetery, а также автор книги «Некрополи Петербурга».

Пенсильванское кладбище Эванс: история и значимость

«Ночь живых мертвецов», вышедшая в 1968 году под руководством режиссёра Джорджа А. Ромеро, стала знаковым произведением в жанре ужасов.

Барбара и Джонни, брат и сестра, решают отправиться в длительное путешествие, чтобы посетить могилу своего отца, затерянную среди лесов Пенсильвании. Однако спокойное кладбище с аккуратно выровненными надгробиями неожиданно превращается в арену для сражения — на них нападает бледный мужчина в изношенном костюме. Вскоре к нему присоединяются десятки восставших из могил мертвецов — земля кладбища выбрасывает на поверхность полусгнивших зомби.

Независимый хоррор, созданный Джорджем Ромеро, положил начало волне фильмов о зомби. Неудивительно, что одна из первых сюжетных линий, посвященных безжалостным мертвецам, разворачивается на кладбище — как будто режиссёр хотел предостеречь американцев от посещения уединённых некрополей. После ошеломительного успеха ленты это кладбище, известное как Эванс, стало настоящей меккой для фанатов жанра: сотни поклонников собираются в Пенсильвании, чтобы полюбоваться могилами, запечатлёнными на экране. При этом сам Ромеро начал снимать первые кадры без необходимого разрешения от местных властей — у новичка просто не было средств для оформления всех необходимых согласований.

Кладбище Эванс, основанное в 1846 году юристом и благотворителем Чарльзом Эвансом, предоставляло возможность захоронения для всех жителей Рединга, независимо от их вероисповедания.

Владельцы кладбища применяют интересный подход к его организации и обслуживанию. Для них имеет огромное значение не только поддержание чистоты и порядка на территории, но и сохранение местной флоры и фауны. На официальном сайте администрации можно найти информацию о деревьях, произрастающих на кладбище, а также о птицах, которые обитают в этом месте. Такой подход помогает воспринимать кладбище как еще одно общественное пространство в городе, что способствует изменению отношения к некрополям и смерти в целом. В целом, нашим кладбищам и обществу есть чему научиться из этого опыта.

Кладбище Эванс, основанное в 1846 году юристом и благотворителем Чарльзом Эвансом, стало доступным для всех жителей Рединга, независимо от их религиозной принадлежности.

Владельцы демонстрируют интересный подход к созданию и управлению кладбищем. Для них важным аспектом является сохранение природного окружения и поддержка территории в аккуратном виде. На сайте местной администрации можно найти информацию о деревьях, растущих на кладбищенской земле, а также о птицах, обитающих в этом месте. Такой подход позволяет рассматривать кладбище как еще одно городское пространство, что способствует снижению стигматизации, связанной как с некрополями, так и с темой смерти в целом. В результате, нашим кладбищам и обществу в целом есть чему поучиться.

Лондонское кладбище Хайгейт: история и атмосфера загадочного места

«Вкус крови Дракулы» — фильм, вышедший в 1969 году под режиссурой Питера Шашди.

Граф Дракула покинул этот мир, но его последователи продолжают существовать. Однажды бутылка с зараженной вампирской кровью оказывается у молодого аристократа, который мечтает стать слугой трансильванского графа. В стремлении вернуть к жизни древнего вампира, юный сатанист решает выпить кровь Дракулы, и вскоре Лондон погружается в атмосферу жестоких убийств, вновь охватывающих ночные улицы города.

В 1960-х годах Лондон был полон слухов о неком «вампире из Хайгейта» — посетители заброшенного кладбища утверждали, что на его территории им доводилось встречать загадочную тёмную фигуру. Неудивительно, что режиссёр Петер Шашди решил использовать эту городскую легенду в своих интересах: четвёртая часть саги о графе Дракуле, выпущенная студией Hammer Film, была снята именно на этом некрополе. К сожалению, даже живописные натурные съёмки не смогли спасти посредственный сценарий сиквела, в котором Кристофер Ли вновь предстал в роли знаменитого вампира. Фильм стоит посмотреть лишь ради его кладбищенских сцен, которые Шашди удалось создать с высоким уровнем мастерства. Атмосфера туманных прогулок по Хайгейту действительно наполняет зрителя ощущением ледяного ужаса.

Хайгейт вошел в число известных некрополей, именуемых «Великолепной семёркой», которые были открыты вокруг Лондона в XIX веке. Это кладбище делится на две части — западную и восточную, каждая из которых отличается своей архитектурной эстетикой. Западная секция насыщена монументальными склепами, выполненными в разнообразных стилях, тогда как восточная часть характеризуется более скромными памятниками.

На Хайгейте организуются экскурсии, и время от времени местные жители получают возможность бесплатно посетить это место. Здесь также проводятся музыкальные концерты и театральные представления в часовне, расположенной на кладбище. Таким образом, создается впечатление, что это кладбище может быть не менее важной частью городской инфраструктуры, чем привычные парки, музеи, торговые центры и жилые районы.

Хайгейт оказался одним из некрополей, входящих в знаменитую «Великолепную семёрку», которые были основаны в окрестностях Лондона в XIX веке. Это кладбище делится на две части — западную и восточную, каждая из которых отличается своим архитектурным стилем. Западная часть изобилует величественными склепами, выполненными в разнообразных архитектурных направлениях, в то время как восточная часть характеризуется более скромными надгробиями.

На Хайгейте организуются экскурсии, а для местных жителей из окрестных районов периодически предоставляется возможность бесплатного входа. Также здесь проводятся концерты и театральные представления в часовне, расположенной на кладбище. В целом, это место демонстрирует, что кладбище может стать неотъемлемой частью городской среды, наряду с привычными парками, музеями, торговыми центрами и жилыми районами.

Гробница DB-320: Археологическое наследие Дейр эль-Бахри, Египет

«Тайна племени Харабат» — фильм, выпущенный в 1969 году, под руководством режиссёра Шади Абдель Салама.

В конце XIX века жители деревни Курна в Египте едва ли заботятся о наследии своих предков. Бедуины, охотясь за богатством, грабят древние гробницы, выставляя на продажу бесценные находки западным коллекционерам. Но привычный порядок начинает меняться после кончины вождя племени: его сын, отвергая практику мародёрства, пытается убедить народ оставить усопших в покое. Однако жадные бедуины не намерены отказываться от своего прибыльного занятия.

«Тайна племени Харабат» представляет собой «кладбищенское» кино, но в совершенно уникальном контексте. Режиссёр Шади Абдель Салам создал этот исторический фильм, чтобы исследовать травму, переживаемую египетским народом. Тысячи памятников культурного наследия были похищены и вывезены за пределы страны, и немалую долю ответственности за это несут местные грабители гробниц. Салам осуществлял съёмки на фоне развалин древних храмов и погребальных комплексов — каждый кадр в его произведении пронизан духом древности.

Погребальные обычаи Древнего Египта знакомы многим, и, как мне кажется, благодаря энциклопедиям из детства я лучше понимала ритуалы и верования древних египтян, чем своих современников. Безусловно, культура Египта обладает гораздо большей сложностью и богатством, чем это могло показаться на страницах детских книг — достаточно вспомнить фаюмские портреты! Эти произведения искусства являются одним из ярких свидетельств прошлого, сохранившихся до наших дней. Фаюмские портреты, выполненные в технике энкаустики, представляют собой живопись, в которой воск используется в качестве связующего вещества для пигментов. В период Римского Египта (I–III века), находясь под влиянием греко-римской культуры, эти портреты заменили более ранние погребальные маски, которые помещались на мумиях. Удивительное переплетение греко-римской живописи и египетских традиций, отраженное в погребальных портретах, позволяет нам заглянуть в жизнь жителей Фаюма той эпохи.

Многим известны погребальные обычаи Древнего Египта, и, по моему мнению, благодаря детским энциклопедиям мне удавалось лучше понять ритуалы и верования древних египтян, чем свои собственные традиции. Безусловно, египетская культура гораздо более многогранна и насыщенна, чем это могло показаться на страницах детских книг. Например, фаюмские портреты представляют собой лишь одну из многих уникальных находок, которые сохранились до наших дней. Эти произведения искусства, выполненные в технике энкаустики, создавались с использованием воска в качестве связующего вещества для красок. В период Римского Египта (I–III века), находясь под влиянием греко-римской культуры, такие портреты стали заменять ранние погребальные маски, размещенные на мумиях. Это удивительное переплетение греко-римской живописи с египетскими традициями, отраженное в погребальных портретах, позволяет нам лучше понять образы и жизнь людей, населявших Фаюм в тот исторический период.

Покой и память: Кладбище Мадлен в Амьене

«Железная роза» — фильм, выпущенный в 1973 году, под руководством режиссера Жана Роллена.

Молодая пара решает провести время на свежем воздухе. Влюблённые весело общаются, смеются и любуются живописными пейзажами французской деревни. В конце их прогулки они оказываются на старом кладбище, где, поддавшись порыву, решают завершить вечер на высокой ноте — в заброшенном склепе они занимаются сексом. Однако романтическая атмосфера быстро меняется, когда молодые французы оказываются в ловушке таинственного некрополя. Странные тени начинают их преследовать, а все выходы из кладбища оказываются запечатанными.

«Железная роза», созданная Жаном Ролленом, представляет собой экспериментальный евротреш, действие которого происходит на заросшем могилами кладбище Мадлен в Амьене. Этот мастер французского ужасов умело нагнетает страх, используя непрямые приемы: в фильме отсутствуют резкие скримеры и сцены насилия, однако царит густая мистическая атмосфера, а сюрреалистический сюжет создает постоянное ощущение тревоги. Любителям эстетики кладбищ стоит обратить внимание на этот хоррор хотя бы ради того, чтобы насладиться тем, как Роллен с любовью запечатлевает кривые надгробия и полуразрушенные склепы, превращая готическое кладбище в неотъемлемого героя своего произведения.

Кладбище Мадлен, открытое в 1817 году, продолжает служить местом последнего упокоения и по сей день. Некоторые его участки выглядят заброшенными и заросшими травой, но именно на таком участке находится могила знаменитого писателя Жюля Верна, который покинул этот мир в 1905 году. Если бы не надгробия, Мадлен напоминало бы настоящий лес, с деревьями, обвитыми лианами и плющом, а также с полями и густыми зарослями кустарников.

Кладбище Мадлен, основанное в 1817 году, продолжает выполнять свою функцию захоронения и в наши дни. Некоторые его участки выглядят запущенными и заросшими травой, однако именно в таких местах можно обнаружить могилу знаменитого писателя Жюля Верна, который скончался в 1905 году. Если бы не памятники, это кладбище напоминало бы настоящий лес с деревьями, обвитыми лианами и плющом, а также с полянами и зарослями кустарников.

История Смоленского лютеранского кладбища в Санкт-Петербурге

«Господин оформитель» — фильм, вышедший в 1988 году и созданный под руководством режиссёра Олега Тепцова.

Художник-оформитель Платон Андреевич убеждён в мощи искусства: создавая скульптуры, отражающие образы простых людей, он стремится одарить их вечностью. За его творческой деятельностью стоит глубокое чувство, возникшее много лет назад, когда его возлюбленная ушла из жизни, страдая от чахотки. Платон мечтает вернуть свою музу в мир живых и неожиданно находит её в лице точной копии. Эта девушка, появившаяся вместе с таинственным новым супругом, постепенно сводит его с ума.

«Галлюциногенный трип по подворотням Петербурга эпохи модерн» представляет собой полнометражный дебют независимого режиссёра Олега Тепцова. В этом фильме болезненная эстетика Серебряного века гармонично переплетается с запутанным сценарием, написанным Юрием Арабовым, и эксцентричным музыкальным сопровождением авангардиста Сергея Курёхина. В творческом мире Тепцова кладбище становится метафорой постепенно угасшего существования. Могилы на Смоленском лютеранском кладбище, заросшие диким травяным покровом, ускользнули от внимания «прогрессивных» горожан. Однако вечный покой нарушает лишь влюблённый живописец, которого играет актёр Виктор Авилов.

Смоленское лютеранское кладбище считается одним из самых древних некрополей для иноверцев в Санкт-Петербурге. Ранее это место называли Немецким, однако здесь находили последний приют не только немцы-лютеране, но и представители других народов, включая англичан, испанцев, португальцев, итальянцев и французов. Открытое в первой половине XVIII века, кладбище периодически закрывалось и вновь открывалось для захоронений в XX веке. С 2018 года оно стало объектом культурного наследия регионального уровня, благодаря чему на его территории практически отсутствуют современные могилы.

Несмотря на свою «иностранную» природу, Смоленское лютеранское кладбище не может считаться типичным европейским некрополем, так как на него оказало значительное влияние преобладающая русская культура. Тем не менее, его внешний вид заметно отличается от большинства исторических кладбищ России, что, вероятно, и объясняет его частое появление в советских и современных фильмах. Например, в «Господине оформителе» стоит обратить внимание на главную аллею, которая в те времена находилась в запустении (сейчас она восстановлена), а также на деревянный «предбанник» у склепа Елизаветы Чичаговой, расположенный справа от входа — сейчас он разобран, но когда-то использовался для хранения кладбищенского инвентаря. Над закрытым входом в склеп можно увидеть барельеф, изображающий символы утраты и смерти: сломанный цветок, косу и мотылька, а также неразборчивую надпись на английском «my bliss for ever I have buried here the 24 of July 1811» — это послание от скорбящего мужа в память о его покойной.

Смоленское лютеранское кладбище считается одним из древнейших иноверческих некрополей Санкт-Петербурга. Изначально его именовали Немецким, однако здесь находили последний приют не только представители немецкой лютеранской общины, но и англичане, испанцы, португальцы, итальянцы и французы. Это кладбище было основано в первой половине XVIII века. В течение XX века оно несколько раз закрывалось и вновь открывалось для новых захоронений. С 2018 года Смоленское кладбище получило статус объекта культурного наследия регионального уровня, что привело к тому, что современные захоронения здесь практически отсутствуют.

Несмотря на свою «иностранную» природу, Смоленское лютеранское кладбище не является типичным представителем европейских похоронных мест: на него оказало значительное влияние преобладающая русская культура. Тем не менее, его облик заметно отличается от большинства исторических кладбищ в России, что, вероятно, и объясняет его частое появление в советском и современном кино. Например, в фильме «Господин оформитель» стоит обратить внимание на полуразрушенную главную аллею кладбища, которая, к счастью, была восстановлена, а также на деревянный «предбанник» у склепа Елизаветы Чичаговой, расположенный справа от входа. Этот элемент, ныне разобранный, когда-то служил для хранения кладбищенского инвентаря. Над закрытым входом в склеп можно увидеть барельеф, изображающий символы утраты и смерти — сломанный цветок, косу и мотылька, а также неразборчивую надпись на английском: «my bliss for ever I have buried here the 24 of July 1811», которая является посвящением покойной от её скорбящего супруга.

Кладбище Введенское: историческое наследие Москвы

«Скромное кладбище» (1988), постановщик Александр Итыгилов

Руководитель «элитного» кладбища решает немного подзаработать и выставляет на продажу старую могилу по стоимости нового участка. Рабочему по имени Воробей поручают excavate останки прежнего владельца. Когда тайный замысел директора становится известен, вся ответственность падает на несчастного Воробья. В отчаянии мужчина задумывается о том, чтобы покончить с собой, но никак не может найти подходящий момент — на кладбище так много дел.

Конец 1980-х годов стал настоящим расцветом так называемого «кладбищенского кино» в Советском Союзе. Ослабление цензуры дало возможность целой группе независимых кинематографистов, жаждущих экспериментировать с моральными нормами, проявить свои таланты. Неудивительно, что многие из них обратили внимание на один из значимых символов русской культуры — кладбище. Наряду с «Господином оформителем», Александр Итыгилов также исследовал погребальную тематику в своей мрачной драме «Смиренное кладбище». Этот фильм, посвященный проблемам подсобных рабочих, был снят на фоне мрачных могил московского Введенского кладбища. Кроме того, в ленте можно увидеть знакомые лица: одну из ключевых ролей сыграл сам Виктор Авилов, известный как «господин оформитель».

Введенское кладбище, расположенное в Москве, открыло свои двери в 1771 году, когда город столкнулся с эпидемией чумы. Со временем это место превратилось в одно из кладбищ для иноверцев в столице, а с 1917 года стало местом упокоения для людей всех вероисповеданий. Благодаря этому, на кладбище можно наблюдать, как надгробия начала XIX века соседствуют с современными памятниками. Кроме того, дореволюционные плитки встречаются не только на могилах, но и используются для мощения дорожек.

В Введенском кладбище часто всплывают мистические рассказы, однако его история также полна интересных фактов. Мало кто осведомлен, что Смоленское лютеранское и Введенское кладбища объединяет нечто важное — оба места имеют надгробия в неоклассическом стиле, выполненные известным петербургским мастером Карлом Гвиди. Кроме того, на московском кладбище можно увидеть мозаику, вдохновленную работой Арнольда Бёклина под названием «Остров мёртвых».

Введенское кладбище, расположенное в Москве, начало свою историю в 1771 году, когда город столкнулся с эпидемией чумы. Со временем это место стало одним из кладбищ для иноверцев, а с 1917 года на его территории стали хоронить людей, независимо от их религиозной принадлежности. В результате этого на кладбище можно наблюдать соседство надгробий начала XIX века с современными памятниками. Кроме того, дореволюционные каменные плиты встречаются не только на могилах, но и используются в качестве покрытия для дорожек.

Введенское кладбище славится не только мистическими рассказами, но и увлекательными историческими фактами. Мало кто осведомлён о том, что Смоленское лютеранское и Введенское кладбища объединяет нечто общее: на обоих кладбищах можно увидеть надгробия в неоклассическом стиле, оформленные в виде полуротонды, созданные талантливым мастером Карлом Гвиди из Петербурга. Кроме того, на московском кладбище можно обнаружить мозаику, вдохновлённую знаменитым произведением Арнольда Бёклина «Остров мёртвых».

Парижское кладбище Пер-Лашез: Историческое наследие и культурное значение

«Святые моторы» — это фильм, выпущенный в 2012 году под руководством режиссёра Леоса Каракса.

По улочкам Парижа блуждает таинственная фигура, постоянно меняющая свои образы: этот неуловимый персонаж принимает обличья мужчин и женщин, нищих и богачей, пожилых людей и звезд кино. Встреча с этой сущностью не предвещает ничего хорошего: бородатый странник в зеленом вельветовом костюме угрожает жителям города даже на знаменитом кладбище Пер-Лашез, где он поедает цветы, издает ужасные крики и корчит гримасы. Однако в каждом его движении ощущается глубокое одиночество — возможно, есть шанс на его спасение?

Пересказать содержание фильма «Корпорация „Святые моторы“», созданного режиссёром Леосом Караксом, — задача не из лёгких. Эта французская картина держит зрителей в состоянии смятения на протяжении всего своего времени. Главный герой, которого играет Дени Лаван, постоянно меняет облик, перемещаясь по знаковым местам Парижа. Одной из самых шокирующих сцен является его прогулка по знаменитому кладбищу Пер-Лашез. Этот известный некрополь становится местом действий для странных и агрессивных выходок Лавана, который, с мрачной улыбкой на лице, перемещается среди могил.

Кладбище Пер-Лашез было основано в начале XIX века на значительном удалении от Парижа, что изначально не способствовало его популярности. Чтобы изменить эту ситуацию, здесь были перезахоронены известные личности, такие как средневековый философ Пьер Абельяр вместе с его ученицей Элоизой, а также писатель Жан де Лафонтен и драматург Мольер. Однако стоит отметить, что существует определенная неопределенность относительно подлинности их останков. Тем не менее, это не сказалось на репутации Пер-Лашез, который со временем превратился в один из главных некрополей столицы, став местом упокоения множества выдающихся представителей культуры и искусства.

Интересно, что спустя восемь десятилетий, в 1885 году, власти Парижа, узнав о создании двух пригородных кладбищ в Санкт-Петербурге (Преображенское и Успенское), к которым были проложены железнодорожные линии от центральных вокзалов, обратились к своим петербургским коллегам за информацией. Тем не менее, вряд ли жители Петербурга могли бы дать какие-либо ценные рекомендации парижанам, поскольку ни Преображенское, ни Успенское кладбища не завоевали популярности среди местного населения.

Кладбище Пер-Лашез, основанное в начале XIX века, находилось на значительном расстоянии от Парижа, что изначально ограничивало его популярность. Чтобы изменить ситуацию, сюда перенесли останки знаменитого средневекового философа Пьера Абеляра и его ученицы Элоизы, а также писателя Жана де Лафонтена и драматурга Мольера. Однако существует сомнение в подлинности этих останков. Тем не менее, это не сказалось на репутации Пер-Лашеза, который со временем стал одним из наиболее известных некрополей Парижа, местом упокоения многих выдающихся личностей в сфере культуры и искусства.

Интересно, что спустя восемь десятилетий, в 1885 году, власти Парижа, узнав о запуске двух пригородных кладбищ в Санкт-Петербурге – Преображенского и Успенского, которые были связаны с городскими вокзалами железнодорожными маршрутами, обратились к своим петербургским коллегам за информацией. Однако, скорее всего, жителям Петербурга не удалось бы поделиться ценными знаниями с парижанами: ни одно из этих кладбищ не завоевало популярности среди местного населения.

Катакомбы Парижа

«Париж. Город мёртвых» — фильм, выпущенный в 2014 году под руководством режиссёра Джона Эрика Даудла.

Археолог по имени Скарлетт испытывает глубокую страсть к разгадке загадки философского камня — мифического предмета, который, как считается, дарует вечную жизнь. После долгих лет упорных исследований ей удается выяснить, что средневековые алхимики могли укрыть этот камень в катакомбах Парижа. С помощью отважных добровольцев Скарлетт отправляется в глубины самого крупного склепа на планете, стены которого составлены из костей людей.

Мокьюментари-хоррор под названием «Париж: Город мёртвых» предоставляет уникальную возможность «исследовать» узкие проходы знаменитых катакомб Парижа, где находятся останки свыше 6 миллионов людей. Режиссёр Джон Эрик Даудл получил исключительный доступ к этому подземному некрополю благодаря разрешению французского правительства. Съёмочная группа работала в закрытых участках катакомб, которые недоступны для туристов. Бесконечные ряды черепов и куча костей оказывают гораздо более сильное воздействие, чем привычные пугающие моменты — актёрам явно было некомфортно находиться рядом с останками парижан.

— Как же кости оказались в парижских катакомбах? Всё это произошло в результате закрытия переполненных кладбищ города. С конца XVIII и вплоть до середины XIX века в подземные коридоры, которые изначально служили римскими карьерами, были перенесены забытые останки. В настоящее время часть этих туннелей, а также оссуарий — хранилище костей — стали составной частью музея Карнаваль, который посвящён истории Парижа, и открыт для посетителей. Чтобы процесс осмотра костей не был таким однообразным, в различных местах тоннелей установлены таблички с религиозными и светскими текстами, а также отдельные цитаты. На входе же гостей встречает внушительная надпись: «Стой, это царство смерти».

Если вам кажется, что парижский способ организации останков является экстравагантным, возможно, вы еще не знакомы с чешским Седлецем.

— Каковы же причины появления костей в катакомбах Парижа? Это связано с необходимостью решения проблемы переполненных городских кладбищ. В период с конца XVIII до середины XIX века бесхозные останки были перенесены в подземные тоннели, которые ранее служили римскими каменоломнями. В настоящее время часть этих туннелей, а также оссуарий — место хранения костей — входят в состав музея Карнавале, посвященного истории Парижа, и доступны для посетителей. Чтобы создать более интересную атмосферу для наблюдения за костями, в тоннелях установлены таблички с различными религиозными и светскими текстами, а также отдельные цитаты. Входящих встречает внушительная надпись: «Стой, это царство смерти».

Если вам кажется, что идея расположения человеческих останков в Париже является экстравагантной, возможно, вы еще не знакомы с чешским городом Седлец.

Характерные черты российских кладбищ

«Молодой человек с нашего кладбища» (2015), постановка Ильи и Антона Чижиковых.

У Коли возникли серьезные трудности: ему необходимо погасить значительный долг, а найти подходящую работу, приносящую доход, никак не удается. В desperation парень решает повторить шаги своего деда и устраивается ночным охранником на заброшенное кладбище. Эта, казалось бы, непринужденная работа оборачивается настоящим кошмаром: кладбище находится под контролем преступников, а среди могил по ночам бродят зловещие фигуры. Нервы несчастного охранника истощаются до такой степени, что он начинает поддаваться страхам и всерьез верить в возможность возвращения мертвецов к жизни.

«Парень с нашего кладбища» — это фильм, который балансирует на грани допустимого. Режиссёрский дуэт Илья и Антон Чижиковы рискнули всем, выбрав для своего проекта чёрную комедию, действие которой разворачивается на обыденном российском кладбище. Это, безусловно, задача не для тех, кто боится смелых решений. Создатели фильма уверенно проигнорировали критику за вторжение в священное пространство и возможное оскорбление памяти реальных людей, поскольку для съёмок они изготовили множество «искусственных» могил, фактически создав новое кладбище с нуля. В результате, недооценённый хоррор смог сохранить как правдоподобную атмосферу, так и мощную порцию чёрного юмора.

Кладбище представляет собой любопытное смешение характерного американского некрополя, как мы привыкли видеть в кино и сериалах, с реальной картиной исторических кладбищ России. На этой территории можно встретить католические кресты, классические урны на пьедесталах, популярные в XVIII веке, и небольшие часовни, возникшие в XIX веке, которые также именуются капличками. Здесь также располагаются традиционные американские памятники — невысокие каменные ограды, советские стелы в металлических оградах, а также современные памятники из черного гранита. Вся эта композиция создает впечатление неестественности и хаоса: на российских кладбищах не наблюдается такого разнообразия стилей и культур, а также такого большого расстояния между могилами. Это же настоящая упущенная возможность для получения дохода!

Кладбище представляет собой уникальное сочетание классического американского некрополя, как мы его привыкли видеть в кинематографе, и особенности российских исторических кладбищ. На этом «некрополе» можно встретить католические кресты, а также классицистические урны на пьедесталах, популярные в XVIII веке. Здесь же находятся надгробия в виде небольших часовен, известные как «каплички», которые появились в XIX веке, а также типичные американские памятники — невысокие каменные ограждения. Вдобавок к этому, можно увидеть советские стелы, обрамленные металлическими оградами, и современные памятники из черного гранита. Вся эта эклектика создает ощущение неестественности и диковинности: на российских кладбищах не наблюдается такого разнообразия стилей и культур, а также таких больших расстояний между могилами. Это же явно упущенная возможность для дохода!

Читайте также:

• Двадцать выдающихся исторических фильмов: известные шедевры и менее предсказуемые картины.
• Киноленты и музыкальные произведения к Хэллоуину: подборка от редакции
• Список из 25 самых увлекательных фильмов о колдуньях и ведьмах.
• «Добро пожаловать в Дерри»: чем сериал о Пеннивайзе обгонит фильмы по уровню страха

  Новый сериал, посвященный Пеннивайзу, обещает быть более пугающим, чем его киноадаптации. Сюжет, развивающийся в зловещем городке Дерри, предоставит возможность глубже исследовать темные аспекты, которые ранее оставались на заднем плане. Благодаря формату сериала, создатели смогут уделить больше внимания персонажам и их внутренним конфликтам, создавая напряжение и атмосферу, которые могут оказаться еще более захватывающими.

  Фильмы, хоть и были успешными, ограничены хронометражем, что не позволяет полностью показать все нюансы истории и её персонажей. В сериале же, благодаря большему количеству эпизодов, станет возможным подробнее раскрыть предысторию Пеннивайза, а также другие элементы, связанные с ужасами Дерри, что придаст дополнительную глубину и многослойность повествованию.

  Кроме того, предполагается, что в сериале будут использованы современные приемы и технологии, которые способны усилить эффект страха. Зрители смогут насладиться не только визуальными эффектами, но и глубокой проработкой звукового оформления, что сделает атмосферу еще более напряженной и пугающей. Таким образом, новый проект имеет все шансы превзойти предыдущие интерпретации и стать настоящим событием для любителей ужасов.